开场十分钟就起配乐煽情可以理解但没必要，比起这些感人肺腑的催泪戏码，躲在背后带着目的性的表达才更加微妙。故事最后落在08奥运，那时正处于国际关系的甜蜜期，在这样的节点去对准香港个体的迷茫与回归，这是其一。电影另一次涉及内地是整出戏一开始妈妈带着儿子在广州看病，而后便时过境迁举家转至香港，还原那个年代的背景可能又会是新的解读。
很爱港片里对小人物始终抱有的温度和关怀，人人聚焦奥运会，却不知残奥会运动员的金牌掰开也是血和泪。影片内容让我惊喜的几点是通过苏桦伟揭露了残奥会运动员生活的一角暗面——政府津贴少得可怜，政府奖金与奥运会运动员的落差，退役后看不到出路的落寞心酸。
stereotype母爱，然后弟弟好惨，全剧最惨，唉
这么现实的题材能拍出来已经很不容易了，残疾运动员的生活也太艰辛了，猛男落泪555。吴君如和男主这次演技炸裂啊，对手戏也很有感觉，明年金像奖很有戏。致敬另一位苏神！
三星半。或许运动员传记有很多种切入法，但苏桦伟的故事确实要从妈妈讲起。
其实煽情不是问题，问题是这电影没什么质感，整体都是走一种脱离现实的情绪氛围在推动剧情，这种拍法着实复古
至少像极了多年前的港片，虽然衔接不好，但至少中国香港曾有一份传奇
3.5.前半段原以为是一部中规中矩甚至在技法上显得陈旧的励志电影，但在后半段，出乎意料地展现了现实生活的残酷与悲哀，残疾跑步冠军也没有办法只靠着奔跑获得生活的尊严，而内心恐惧的母亲出于善良，却不断加深着家庭的矛盾与分崩离析。生了弟弟是为了照顾哥哥，想要找个对象是为了后半生的孩子有人照顾……“你的残疾是天生的没人怪你的，大家都怪我的……”“我是足球队的，不是篮球队的”……虽然技法上显得笨拙，煽情上也难免过度，但是，导演展现出的直面现实生活的朴素真诚，依旧十分打动人。只有跑起来，你才有尊严。这又是何等生活真实的悲哀呢。
喜欢苏炳添微博下的一句留言：“奥运会选出的，是人类最巅峰的身体；残奥会选出的，是人类最不屈的灵魂。”
先说我最讨厌的一点：配乐乱配。拜托又不是什么苦大仇深悲剧片，老是用那煽情音乐最后结局感染力降了好几个档次。有时候无声的力量比有声更强(参考《复联3》结尾)。另外就是淡出黑场这个过渡方式可以少用点。
@MOViE MOViE Cityplaza
是有了神奇妈妈，才有了神奇小子。我很喜欢香港电影的原因之一，是它用心地写生活的细节，写运动员一刹那荣光之下无数的浮尘，拿了奥运金牌也会在当速递员时领到劈头盖脸一顿骂，想要继续跑步就不得不接受广告令人难受的要求，真实的故事里没有完美的人，母亲很坚韧也会过分保护，哥哥对梦想全力以赴也会发脾气，还有被忽略的弟弟和缺席的父亲，这不够宏大，但就是真实。问题在于艺术性不高，比较平淡吧，不客气一点就像励志保险广告，比较喜欢的戏是夜晚跑道旁的争吵。“你天生是残废没人会怪你，但他们会怪我。”“在跑道上很简单的，向前看，不会迷路，但做人就会。”
成功者有相似的努力也各有各的苦衷，但在我们唏嘘冠军唏嘘胜利的时候，二弟最终还是成为了家庭的“牺牲者”，所谓父母对孩子往往也有太多的个人“偏好”，虽然着墨不多但至少给出了探讨。同时又蜻蜓点水的探讨了媒体传播对人的异化——人有时就是需要作出取舍。
吴君如真的特别有母亲味儿，电影差点火候，差在哪儿也不知道，总觉得那个情绪既不是克制，也不是奔放，就是差着一口气儿。但也确实是个不错的电影。
再，「點解有條路甘好，你都吾去行？」到「你是天生殘疾，沒人怪你，都是怪我(做阿媽的)」。上一代人吃的苦，造就他們不可被挑戰的姿態，重重陰霾籠罩在這一代人頭上，就問你感到窒息沒有？這是尹志文在點破，即可見，他身為導演，和監製吳君如的拉扯關係。又剛好，吳的老公，就是《奪冠》的導演。
中国的电影工作者，擅长模式化偏定势的创作，在人文与浪漫的尺度上，难有拓展。同样是反映残障人士的电影，美国的《阿甘正传》相比《妈妈的神奇小子》，在艺术性上有明显优势，中国的电影往往基于现实做的很好，高于现实方面有巨大短板。
吴君如真的特别有母亲味儿，电影差点火候，差在哪儿也不知道，总觉得那个情绪既不是克制，也不是奔放，就是差着一口气儿。但也确实是个不错的电影。
例如火車東、Victor，
冬残奥会开幕式当天六公主播了残奥冠军的电影，不能说不应景。故事很励志，电影拍得有些平淡了，但是可能真实情况就是没有那么多大起大落，就，努力地让一切看起来顺其自然吧。
“想找个人给你剪指甲”……最后这一段落感动到了
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
