被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
派派天生长了张GIJoe脸，剧本是自动生成的吧
燃还是满燃的，印度式拯救。芯片居然如此成功，那可以批量制造了，占领全世界指日可待。
哈哈哈哈哈哈，印度片是真的，土炫土炫的。上来就是三段MV式的叙事，甜蜜的以为在看爱情片。《机械战警》+《奥林匹斯陷落》+《碟中谍》式的摩托车，别的不说，爽是真的爽到了。
6.5分作品，典型美剧扩大化，里面克里斯派恩的表演就值多加1分。只是电影主旨还是有点出乎我意料了，本以为是迈克尔贝式的狂轰乱炸爽片，结果是类似于国土安全这种带有深刻反思的小成本动作片。直到40分才开始有第一场战术战斗，结果时长也就十分钟，前面全部是主角生活的压抑和不如意。第一段动作场面之后，又是很长的平淡追逐戏，有些逻辑都没有自圆其说。最后的反转其实也挺莫名其妙。但是你要说不好看吧，也就等于看两集国土安全，无论是故作深刻还是各方角色的意图，都是很接近的。不过克里斯派恩的演技，在这部戏里面还挺好的，完全不像神奇女侠或者星际迷航那么莽撞，开头半小时把一个膝盖受伤、不得不被清除队伍的边缘士兵演的很到位，一个很典型的转型角色，至少给这部片增色不少。
开始看还想着怎么也能及格啊，结尾打戏和敌人配置都显得很儿戏。派派和本福表现都挺好的。粉丝滤镜多加一颗🌟
这简直跟我昨天看的突然死亡2类似的剧情。
那个海军陆战队大兵，临死前还握着家人的照片。那个牛排做得不怎么好的老哥，为了家人的安全，十几年不能回家。
很好莱坞套路，但还是不错，动作戏满满，大片即视感
影片节奏、剪辑、拍摄都很一般，故事bug太多。开头看得人就想放弃了，都是套路，一看就能猜出后面的剧情。好不容易执行起任务来，实在太拉胯，看不出久经沙场和训练的样子，倒是米国式的爱国主义时时在片中体现，比如离开部队时对着国旗敬礼，把国旗刺在小小孩子胳膊上等等，服了好莱坞了！
本来以为是动作爽片，结果风格是谍影重重类的动作惊悚片。另外，美国导演都知道美国在海外设立生物实验室研究病毒......
不算难看…但是这类型片在前珠玉太多了…确实算不上好看。男主人设除了突出家庭为重以外没有任何突出的情感和三观，出任务被背叛被救复仇仿佛流水线…整个过程中虽然杀了无辜的人同僚害死了恩人和朋友，但最后拿钱回家的微微一笑，仿佛一切都好起来了…还好是派派，要不可能还得少颗星。
中東裔科學家藏流感病毒機密⋯繼災難片後，爽片也開始玩爛梗了
六分都没有？就冲这演技六分起码的吧。尤其是杰克鲍尔招募男主时，男主迷茫的眼神。剧情也很流畅啊，
虽然动不动就唱歌，结局部分也略脑残了，瑕不掩瑜，运镜动作我给满分，请恕我没见过世面，剧情紧张程度也不错，开挂战士贼猛！
印度升级版战狼，荷尔蒙爆发，鸡血洋溢，别想那么多，看个爽就行。
这简直跟我昨天看的突然死亡2类似的剧情。
最后半小时，导演：没钱了没钱了，赶紧，就这么招了，拍完收工！！！
故事不够精彩，人物刻画的奇奇怪怪的，母子，还有男同学这两条线明明都可以赚足好评就硬是不好好经营，尾声时候的裙子挺好看的，但是妆发太差了，他还是DQ呢...
AI和残废士兵的结合，造就了一个超级战士，消灭恐怖分子，拯救人类。
。铺垫了一个小时铺垫来拿着枪在人群中枪战 接连感化追杀自己的各种专业军人并成功战胜我们中出了一个双面人。一定程度上的反高潮叙事也没能给退役军人的困境与挣扎带来更丰富的表现，最后美国人还是千言万语family。
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