著名乡村歌手Chely Wright的传记。
漫长又痛苦的观影体验(两个小时的文艺片真撑不住),前半段温暖而琐碎,后半段冷峻又孤独,这也许就是一个人的成长过程吧。喜欢导演在影片中的创作论,拍电影起码是有话要说,而不是去到另外一个陌生国度为了表达而表达。另外,哥哥长得太像凤小岳了,出戏。
哭了哭了 两人一起逃跑进森林 太快乐了 也太悲伤了 用贴纸和输入信息联结成的code 感觉像是alive 当你心情不好的时候 我就会回到六英尺范围之外 来自代码的可爱和悲伤 程序的单纯对位情绪的复杂
对苹果的影射明显,每个人都是孤独的,即使有这个身高50厘米的机器人也不例外,服务器阵列黑绿配色致敬《黑客帝国》。
2021.12.16 看得不是很懂。。也不是剧情上的不懂 就是深层次的 内涵之类的不是很懂 跟我想象的完全不一样啊 上帝之手应该指的是罗纳尔多 在比赛的时候用手射门 主要是围绕一个家庭的故事然后别的亲戚啊朋友啊啥的 意大利人还是一如既往的开放 外加女的各个都是丰乳肥臀那么丰满的。。小姨胸大的就离谱跟球一样 家族坐船去玩的时候直接在一堆人面前全裸躺在那里 连毛都给你看还那么多。。地中海也太蓝了吧 甚至都有点不敢相信 男主他爸也是厉害让男主随便给一个女的第一次 当听到爸妈出事了我就猜到肯定是遇到什么泄露中毒了因为突然两个人睡着了 后面那个男爵夫人也太骚了吧 老牛吃嫩草居然要男主干她 男主也是离谱 就算再饥渴也不能这么随意吧。。熟悉的欧洲全裸海滩 全是奶子。。男主没听导演的话去了罗马发展 他是真帅
生活中真挚的友谊却在减少。
沉闷的故事,被拉长的叙事空间却刚好可以用来填充充沛的情感。没有强的煽情点,将情感变成了一件工艺品静静地陈列,第七艺术的魅力。
7.5/10.0。对那不勒斯和球王的追忆不及前作中阿尔卑斯山和罗马城的众生相。受限于自传题材,费里尼式新现实主义梦境的想象力被大打折扣。但这部片子依然精确保留了《绝美之城》巅峰之作的些许柔软隐秘的影子:少年、地中海海岸、启蒙的姑娘。索伦蒂诺作为意大利古典风格的传承代表,与大洋彼岸的马力克似乎构成了应对虚无的两面:前者是构建新现实主义的半真半假,后者是借用摄影机而抽离的第三只眼。
后半段的海上电影院,是关于离别、孤独和不得不上路的少年残酷成长。
就突然在某一刻…发现我不是一个酷小孩
对不起作为从业者我可能真的无法观看这类影片,设定上不符合常理的地方真的太出戏了。而且明明就是很老套的故事
明显是大导演的自传,荒诞(超现实)的情节削弱了代入感,又因为琐碎而没有猎奇的吸引力。
友谊双向道交线下真朋友,沉迷社交网络与 “线上朋友” 才是孤独变蠢的病源。可爱又感动,硬核奶奶和 Ron 的舞步很搞很洗脑。
非常后悔没在东京电影节看,整个电影节的lineup三部都提到马拉多纳,三部的互文关系在电影节形成另一种巧妙。尽管法比托还是乘上了去往罗马的火车,但说不尽的那不勒斯的故事已经回荡在耳边成为一种陪伴。全片第一个长镜头就已经展现了导演的调度能力,几个情绪爆发点的设计看似轻描淡写却后劲十足。也许这才称得上让人又哭又笑的电影吧。
以当下热门的AI机器人为题材,讲了一个非常老套的故事,整体观感不如智能大反攻~6.5
老调重弹,既无新意也无创造力,最后的落脚点也很迷。
Once upon a time in Napoli,少年索伦蒂诺的自传。美好而粗粝、杂乱却也鲜活的那不勒斯,寄托着这位天才创作者最柔软的眷念,最动情的回忆,固然还有最本源的自我。
这个导演和我无缘hhh
如同最后男主角和大师的对话,导演回到了他来的地方,用两个小时展现自己成长的记忆,那些成就他的,关于爱和失去、电影和痛苦。多半星给结尾,当男主坐上火车按下磁带,悠扬的音乐和玻璃上树与阳光的倒影,悠扬舒缓走向未来日式的结尾我特别喜欢。但是如果不懂马拉多纳和费里尼,看起来绝对非常痛苦……and上一个看的环境音如此重要的还是《家庭相册》。
(6.5/10)挺感人的童话,加了个现代科技巨头的乌托邦隐喻——也可以说是明喻了吧,太容易让人串戏到黑镜、爱死机那个方向上去了。
导演的意大利平凡家庭故事,那不勒斯的夏天、海、电影、足球,非戏剧化但现实冲突不请自来,无形之手让悲欢瞬间转换,最终又变成活火山脚下的意式乐观。
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