林美凤(解惠清 饰)的母亲在她四岁那年去世了,而父亲则一直缺席着林美凤的童年。小姨收留了无处可去的林美凤,一手将她拉扯长大。虽然小姨从来不和林美凤提起她父亲的事情,但在林美凤的心里,还是非常想要见一见自己的父亲的。后来,林美凤得到了消息,自己的父亲目前居住在东莞长安镇,于是义无反顾的只身一人踏上寻父之旅。 东莞是一个汇聚了所有流言蜚语的是非之地,在这里,林美凤坚强的生存着,她做过超市收银员,也做过工厂女工,尝尽了辛酸,更背负着来自家人的误解和鄙视。最终,林美凤找到了一个酒店服务员的工作,这份工作带给她了她人生中最大的挑战和诱惑。
影片复古惊悚气质营造出色,尤其地铁遭遇一段,高光就在那个本不起眼的塑料袋上:即使暂停使劲儿看,也看不出有何端倪。但是逐渐放大的画幅却把压迫感推向崩溃的边缘。以镜头语言的角度,袋子里盛放的不是一颗人头,而是女主角心里无法抑制的恐惧。
3.5星。故事比较简单,但是气氛营造的真是好,每次变态出现的时候,我都一身鸡皮疙瘩。女主之前还演过<它在你身后>,是我非常喜欢的惊悚片,推荐下!
It’s not over till it’s over
两主角都演得挺好的,但是传记片成了得奖的快速通道,让人觉得每年演传记片的都是在走捷径抄近道懒得去挖掘新故事,看的人也审美疲劳。这几年得影帝影后的大多都是传记片,提名里面大多数也是。没什么新鲜感了,故事很一般。
影片复古惊悚气质营造出色,尤其地铁遭遇一段,高光就在那个本不起眼的塑料袋上:即使暂停使劲儿看,也看不出有何端倪。但是逐渐放大的画幅却把压迫感推向崩溃的边缘。以镜头语言的角度,袋子里盛放的不是一颗人头,而是女主角心里无法抑制的恐惧。
奥斯卡女主片。演技的确不错。注意到了框中框、镜子、界线的运用。
東京電影節。出乎意料的喜歡這部影片,有一種波西米亞狂想曲的感覺。明星的誕生於跌落,往往令人唏噓。
I’m not ready for 白发菲 🥺😭
麦卡·梦露继《它在身后》之后,又一次被跟踪,影片有一种非常古朴的气质,技法上再花哨一点,颜色再鲜艳一点,就可以完美复刻70年代的各种欧洲悬疑电影了。
看完对Tammy Faye还挺佩服的…劳模姐值得影后!
知道奥奖结果后才看到的片……感觉最突出的是片中她的笑,像极《纽约的一个雨天》里甜茶他哥在讨论未婚妻时说的~听着,能所有兴趣欲望瞬间没了。
女导演的一贯特点:注重氛围营造和人物关系描绘,剧情过于简单直白,好看但是没有回味。
也许她的确没有一个明确的责怪“对象”,但是她的恐惧是来自于整个厌女的世界,站在她的角度,所有的男性都可以是潜在的对她具有威胁的人。所以作为男性,如果你不能共情女性的恐惧,起码你可以在她感到害怕的时候,不要把这一切说成是她的幻想和被迫害妄想。你需要做的,是反思你作为男性不用感到恐惧的特权,而不是在这儿说一堆风凉话。
设置是女主角被扔在了一个文化不通语言不通的境地,受限,太受限啦,所以凡是困难都需要别人帮着“做主”,最基本的交流也需要个翻译,每次出现个新人,观众会想“他会是那个‘救世主’吗”最后都以失望告终,就连结尾也是;别人不愿意浪费精力帮她“做主”时,就随便找个合理的理由粉饰一下:他只是有点喜欢你;你想多了,是你太紧张了。像是一个寓言和现实的微缩
上位不容易,要保证成功后的不翻车更难。人无完人,随着媒体讯息的无孔不入,成为了公众人物要历经公众全方位的审视,还要压抑自身不断膨胀的欲望,和队友的横刀相向。一个处理不好迎来的就是帝国的全面崩塌。
不知道为什么导演要这么糟蹋这么好的传记题材。为劳模姐表演加一星。
Tammy Faye精准捕捉了camp的精华 如果有christian drag这一category she‘s the queen then
其實最後的結局已經不重要,單是在他鄉異國陌生環境語言不通丈夫只顧著工作對妻子的無所適從,彷徨不安無動於衷已經很能給人共感,如果能結束在地下鐵可能更能留有餘韻,但最後這手反殺+丈夫目睹更能完整的展示出這類女性電影的定性結局,倒也和導演上一部短片的結局相得益彰
#小两口的午夜影院
劳模姐的表演太震撼了,远比今年两个呼声最高的传记片动人多了,你可以在五秒内从她脸上读出一百种情绪,比扮演完全不同的另一个人更难的是扮演这个人无时无刻的极端情绪,且都是有迹可循的。
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