有点太四平八稳了,陀螺的特长在这个并没有太天马行空的设定中,有些施展不开。渐渐地我发现,演员的表演似乎并不是陀螺的强项,如果没有奇情的支撑,现实语境 中即使是这些好演员,也没有建立起良好的化学反应
我也不懂弑父那条线有什么作用
用一个充满水分的一线男星来炒冷饭,配料再足也不够味儿。视听享受、故事道理和表演张力还是缺一不可啊。。。
拍得非常精致,摄影、服装、化妆、灯光等都相当讲究、舒服,演员表演也很克制。这部影片翻拍过几次,按理说故事应该没什么问题,关键在于整体节奏、悬念、手法的创造和运用。现在看,镜头运用似乎还是比较平稳、传统,难以让人感受到新奇之处。
摄影美术优秀,美术奖摄影奖都能和沙丘一战,低角度广角摄影的变形成为了一种叙事元素,而美感丰富,光线品质也极高。可惜在于叙事节奏失控,第一幕撑了近一个小时,连布兰切特都没出现……难以称之为优秀作品。所以全片的噩梦指的就是马戏团骗术这个供人消遣的行当,当它想染指现实时定会被打回原形……背后的主线仍然是主角的阶级跃升之路,可剧作未恰当地强化,否则可以更符合当代审美,更好。总之,文本被悬置,装修很拉风。
把原作里所有我喜欢的处理全抛弃了,剩下了个超长40s装潢教学视频。或许当成陀螺风的恐怖片看能有点意思吧,但当翻拍片看就什么也不是,顶多结尾弥补原作遗憾
小把戏可以让不知情的人眼前一亮,但玩过火了也会让人深陷其中,无法自拔。有的人为了钱,有的人为了情,可惜在那个勾心斗角的时代很难有好的结果。人心始终是最难测的东西,你以为你读到了它的表面痕迹,可你却不知道它的内在深意。
没看过老版,陀螺这个服化道不错,但故事、人物还是差点意思,层次感不足,整体拖沓了一些,还没有《猩红山峰》好看呢,这么一对比,搞得想去重温《猩红山峰》里抖森和劳模姐的虐恋故事了。
陀螺美学收藏巡演的又一场眼花缭乱怪谈秀,极致奇诡饱和的元素堆叠犹如心灵骗术的戏法掩盖翻拍故事的陈腐和无味。心理治疗和读心骗局之辩照进电影初衷影像造梦的意义,童话和传说的「移情」正作用于阴影滋长的Film Noir发生。开头极尽炫技的作者风格奇观穿梭和其后生硬切割的续篇存在难以平滑过渡的突兀,无论是闪回拼接的童年创伤还是喧闹马戏当中气若游丝的时代背景都未能如愿化生,反而终幕时分雪地召灵的素手鲜血,红衣白雪令人了悟这不过是终其一生从怪物之中挖掘魔法解密灵魂的漫长童年,始终痴恋追寻猩红山峰之后再度试炼的完美造物。梦魇暗巷是越走越黑没有出口的迷宫,而启示过于直白易测:宿命轮回的怪圈囚禁心魔,真正的怪物是不愿面对的堕落自我,是原欲一般无法逃离的男性冲动:于情欲和酒精的恶魔交媾孕育最为恐怖的嘉年华鬼屋。
靠火太近会被焚。
继歌舞片、乡愁体之后,马戏团也成了每个准大师的还愿刚需?前2/3冗长无趣的心理铺垫,甚至不如格雷《移民》般的流水情节剧有诗意,结局水准在线的收束处理,也突兀得如女心理师反水般莫名其妙。
大家都在拿新版与旧版做比较,没有看过旧版,所以不用向经典致敬只谈我看到的这部电影。2个半小时并不显长,剧情和节奏都恰好,演员卡司也是可以的,镜头唯美中透着危险,至于故事,它很正确的诠释了“因果何曾饶过谁”的真理,不吹毛求疵的说这部电影很好看。
我实在是不懂Stanton是怎么敢让molly出现在一个不遵从自己疗程的客户面前
我全程都不是特别关心这些角色……倒是有点让我想到Imaginarium of Doctor Parnassus,那部电影好看多了。三星给Bradley的美颜。
非常平庸的翻拍,即使制作水平都是一流的。大魔王依旧这么魅惑!
问题多多,听说原版更好,但如此负能量的故事,你不能不竖起大拇指
40。
起初以为陀螺终于改“邪”归正,老老实实拍现实惊悚了,结果上来就是一个钟头高强度马戏团畸形秀,捏马!怀旧质感这一块儿和《SOHO区惊魂夜》大同小异,除了越来越讨厌的凯特布兰切特以外,所有影像表演都还蛮四平八稳的,拍到最后跟两性关系犯罪啥的都没关系,还是大男孩对一去不返时代的怀旧
不用借托美轮美奂的空镜头呈现其摄影之精湛,仅靠镜头推移,即可告诉观众其摄影功底不可小觑。虽不知为何陀螺钟情于这个并不算难得惊艳的故事,但本片融入他自身所擅长的惊悚与奇幻氛围之后,完成度颇高,质感可见一斑。会拍电影的导演,仅用几个简单的镜头就能彻底拉开与平庸导演的距离,陀螺轻易就能做到。
虽然烂尾了,但影片看着还是很丝滑的,一场古典的上升-下坠的历程,自己终于跌落到无可挽回的绝境之中。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved