低保的世界,也有那么多的故事。发声,鼓励发声,正当的权利理应值得拥有和保护。
听过无数遍OBC,看过不知道多少遍枪版剧场,反倒在电影栽了跟头。所有经典的歌曲唱段显得所有角色都不会说人话,只能靠唱。唯一不难受的就只有《You Will Be Found》的片段,但基本也是照搬的音乐剧原有的设计。Pasek & Paul的创作虽然好,但也不是各个都能拍成《LaLa Land》,当年的《SMASH》也没有这么尬,只能说导演功力太差了……
终于记住了清原果耶的脸!以及小干酱真的不是上白石家的吗,那个👀也太像了!
我真的是看脸啊,菅田将晖(93年)和佐藤健(89年)演这类电影我直接选佐啊,佐半个脸埋在泥水里,这种敬业的演技就跟《气球》里面妹妹徒手去火炉里面拿姐姐丢进去旧情人的书一样真实,是啊,社会上面的种种不公平就是需要有人出来发声,但是自己该得的权利比如国家要让一个需要帮助的普通人正常健康的活着的基本权利是要得到的。就像我国冒领低保一样,日本也有冒领,需要的人得不到(理由不想给社会添麻烦),而投机取巧的人却拿着,冰山一角。
除了是音乐剧,大概就是一部普通的美国校园电影。可能早点遇到这样的电影,我会更早的试着与自己和解。
笑到窒息,甚至比我想的还要糟,整体都散发着油土鳖三流自制短片的气息,导演真的有拍过电影吗(。另外很难讲演员自己是不是也觉得尴尬,总之大多数人都演得像被临时拽上台表演圣诞话剧的无辜群众升级版
人都是自己孤零零地死掉了。
前一小时我简直哭不停
两个壁花少年,建立在谎言之上的共情。音乐剧的抓马特性搬到大银幕后明显水土不服。摩尔阿姨可以多唱唱歌吗?
5.2 电影中歌舞片的门类中通常是角色在一个空旷无人的场景中独唱或者是众人齐唱,哪怕是《新白娘子传奇》都讲究一人唱歌全员皆唱的风格。这里一人唱歌,其他人对话真的非常诡异,要注意的是,音乐剧中,音乐场景布置是最核心的两个东西,这两个特质在电影要排稍后的,这种平衡非常难以把握
没看过音乐剧 觉得电影节奏是有点问题 起伏不够 故事还是很不错的 be self 真的很难 看了Dolby最后一场 还挺想二刷的 但是没有dolby了😢
难得的没有祖传的“每个人都有苦衷”的那么变扭了 利根没有资质惠姨是因为日本电焊工工资过低吗?麻烦了解者解惑
还没来得及看音乐剧,但是同为壁花少年本人真的有被电影感动到。可能很多人会觉得很矫情,但是男主很多情绪和举动我真的是感同身受,那种不知道如何“做自己”的迷茫,还有怕自己做得不好被嘲笑所以没有勇气面对生活的焦虑,还有依恋谎言带来的美好所以越来越深陷的无措。我们总是给be yourself加上太多的后缀,要自信、要独立、要坚强,但事实上没有人永远这么完美,你就是你,这样就很好了,看到最后真的好希望Conner真的是Evan的朋友。加上音乐感染力真的太强了,男主上台演讲那一段真的好好哭,摩尔阿姨的独唱把一个单亲妈妈的心事描述得太动人。选角真的有点别扭,男主的“丑”并不是问题,毕竟他设定就是一个不被待见重视的自卑男孩,但是他看上去真的好老…老到能做女主爸爸了…
我觉得吧,是这种过于戏剧化的东西就不适合拍成电影,只适合舞台剧,演技很好没错,可这样一个故事以舞台剧的表现形式就容易让人心起波澜,到了电影上就觉得有点过了,谎言好恶心啊,Alana好恶心啊,Evan妈妈好恶心啊……
合适的阳光,合适的感动。不一定是最好,只是心情和时机对了。
从未希望这些近在咫尺得不到保护的人们于沉默中爆发,仅仅在意身在其位不管不顾的蛀虫们别在成灾成患,拆了体制遮羞的大门看个透明的世界倒成了这一路前行最硬的一块绊脚之石…
这部音乐剧其实是个轻喜剧,但是电影版反而更加严肃却空洞了。
早期入坑音乐剧看的之一,Waving through a window 当年循环了很多很多遍。(到底什么时候可以去🇬🇧啊!
看完十分气愤😡,那时候的日本和如今的上海如出一辙。上面瞎指挥,下面不作为,最后遭殃的还不是这些老百姓。
时间线略杂乱,剧情逻辑性稍弱,但看懂了想表达什么,很受触动。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved