从细节上,作者从记忆里撷取闪光的片羽,不是那些勾兑糖精的假把式。张子枫和吴磊二人有火花,很多台词写得很实,比如郑宇星在家给陈辰介绍电子乐,以及郑宇星屋内布置,影片空间环境布置很资深,有一番功夫。不过,成长之残酷被绕开,他回避而不面对《孽子》式父子矛盾,两个父亲形象模糊而单薄,提及又不作深入,这是他应对审查之法。
不得不说吴磊真的很会用眼睛演戏,在办公室时因为一句话就泪眼婆娑,直接将郑宇星的人物故事感拉到最高。用情很深却又不愿意面对的的郑宇星被吴磊诠释得更加真实动人。感谢吴磊带来的郑宇星,希望未来的郑宇星,永远勇敢,永远被爱。至于有些隐晦的表达,又何必追求一个确定的答案呢。
预告片是全片中最好看的部分🍵心疼妹妹呜呜呜 吴磊真的有点油了。
喜欢这种在危险的边缘试探的电影,完美逃过老干部们的老花眼。
这是讲高考的?这是讲青春的?快别侮辱高考和青春了
3.挺好的真拍挺好的
借三石弟的台词,希望未来,我们都能诚实的面对自己,可以喜欢我们喜欢的人。给人勇气,教人成长,这才是今年最好的青春片。
校园片也可以没有人流、撕逼、校园暴力,吴磊的脸真的可以让我二刷。
我有喜欢的人了,但是我想和你做朋友,我觉得我们好像,对不对?
四百米跑道班集体强行配对,十八岁吵闹成人世界夜店不如两人世界你弹我唱混音大礼,“学生最重要的是什么?”老师面露难色陷入沉思;你喜欢的人刚好也喜欢你实在太难,还是诚实勇敢的面对自己比较容易;台湾导演带领大陆LGBT电影缓步前行,挺好的
最后,音乐节那块,两个人那个对话简直就是青春伤痛文学……
2021华语最佳青春片。希望所有年轻人都能在自己最好的年纪找到最好的自己。
面试的时候老师问如果我是编剧想写什么样的电影,我模棱两可地答国产同性青春片,现在我知道了,就是盛夏未来这样的。
承接着《蓝色大门》与《盛夏光年》内核,《盛夏未来》却在形式上找到了“Z世代”最贴切的表达。精致的室内景+舞台光,快要泛滥成灾的浅焦再搭配上界面元素和霓虹,“悬浮感”或许就是这代人所要的基本视觉范式:他们要在最脱离肉眼现实感受的影像风格中找到最真实而充沛的情感体验。无数人失败了,本片依靠扎实的剧本、无可挑剔的选角+表演和高超的“MING叙事”做到了——这种在海斯法典废除前后就已经被用烂了的手法,在半个多世纪后的另一种语境下依然开出了花,如此玄妙。聪明是陈正道的,哀而不伤是我们的。
校园片也可以没有人流、撕逼、校园暴力,吴磊的脸真的可以让我二刷。
特别可爱,国产青春片终于不再是拍中年人上学时候的事儿或者让大人硬演中学生了
在按部就班的青春里,我也曾和郑宇星们短暂交错过。他们摈弃规则,通过创作抒发愤怒,追求最本质的自我,过着我这样普通家庭的孩子可望不可即的朋克人生。他们让我们这些被压抑着的、被限制着的且注定要被体制耗尽的人看到了青春的另一副模样。
729@CBD万达~看的首映,久违了觉得还不错的纯校园片~吴磊实在是特别特别特别校草的好看,校园片真是太适合弟弟了,但确实演技和张子枫相比需要进步…
青春是不是一定要疼痛才能叫青春...
3.5分。相隔10多年的这部《盛夏未来》不太像是《盛夏光年》的续集,反而更像是《蓝色大门》的性转版。当然,作为长期在大陆拍片的陈正道,他对这种题材的处理相当谨慎,模糊男主角前度的性别,巧妙转移了敏感的关注点,将青春成长故事的落脚点放在“勇敢面对自己”与抽象的“未来”上面。这种做法显然在保持原有剧作内涵的基础上,更符合当下Z世代的口味。另一个出色之处在于准确捕捉了当下网络时代的特点,利用短视频、社交媒体、手机直播等的表现力,传达出年轻一代豁达开放的思想和表达方式。引入电音的话题有替某音乐节打广告的嫌疑,不过这种商业植入的手段恰好又强调了主题中关于“未来”的憧憬,可谓一箭双雕。
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