其实这本应该是一种更加内化的情绪,但无论是表演还是影像调度,都没有找到那个平衡点。
男性小说家引经据典,正义化自己的报复行为。女主对小说家提起性骚扰诉讼,精神不太好的妻子看到诉讼挂号信后,一时激动溺死两人的女儿,随后服药自尽。他认为这都是女主的错,是女主勾引在先,他要「以眼还眼,以牙还牙,以命换命」,最终害的女主家破人亡。更可恶的是即便女主自杀了,他还是没有放弃复仇,诱骗了女主妹妹——对一切一无所知,失去所有亲人后孤苦无依的17岁未成年。
情节的编排上强助推压缩加速 所以两轮急冲由事件突变进而带到了人物突变 此时动机和符号不用提炼直接跃然眼前 因果链条也就明晰了 Neil 和妹妹侄辈的疏远 对待意外死亡的冷静 绵延强烈的基础欲望 遗产汲血的幻视和机体末期的顽疾 最后一镜也就是浮木一生
挺能理解这种人走到生命的尽头百无聊赖心如死灰的状态的,不想解释不愿解释放任自流,飘到哪是哪的。其实在接到他们母亲已故噩耗时,罗斯和甘斯布的表现就已经埋下了伏笔,一个歇斯底里无法控制情绪的崩溃,一个沉着冷静毫不惊慌(只因为他已置身在其中已不恐惧),阴冷而疏离,一切都是那么虚无苍白,结尾的空镜好评。
故事不错,但节奏慢,情绪调动慢,还要个精神病表演,后期剪辑还需要再做的好一点。
まるで僕らはエイリアンズ,
漏洞不多,但很不应该,好在小小空间,利用人物关系和节奏张力,竟拍出了有点过瘾的西部范儿,女警气场不怵两位动作大佬,有前途。。
悬念铺垫,反转再反转,最后一个绝症梗。
影片在这疏离感的把握上做得很到位,但也有为了追求疏离而刻意回避深描的嫌疑,很多刻画都只点到为止。这也使得本片中,作为导演故乡的墨西哥却不幸沦为背景板,呈现出的也更多是一些刻板印象,实在可惜。联系到09年的猪流感,不知道猪在片中有没有某种影射之意。
感觉男主是和自己一个模子印出来的一样~本人丧时就是这样~并不需要绝症~
いつかフラッと現れてくれ
银幕上的主角似乎没有任何动机 只有导演恶作剧般的三个反转 推着他前进 这也让观众的认真看起来像个玩笑 很多人因此勃然大怒。可是人生 哪来那么多能动性哦 糊里糊涂也挺好
你的笑,是皎月拥抱太阳的笑,是河流奔向大海的笑,是蓝天遮挡白云的笑。你笑着,我的整个世界都亮了。
夸一段,骂一段。 夸:结构清晰,用三段正午的太阳暴力的将主人公按在自己命运里。每当出现正午暴晒的太阳镜头,我的头皮也好像能感受到烈日下的灼热和暴躁,导演就是想让我站着说话不腰疼,去指责主人公的种种“不负责的行为”。如果不是我过度解读的话,我觉得这个正午太阳有两层含义:1.是暴躁的观众体验,刚刚已经说了。2.是主人公对自己的期望,如果把日出日落比作人的生命周期,那么片名则是主人公的命运所在,正午的太阳则是生命最旺盛的时刻,正是主人公想停留的时刻。 骂:除了太阳的意象之外,我讨厌剩下所有的意象和一些新闻的播报的片段,这种处理的手段太过简单,并没有和故事本身去做很好的嫁接,只是在找补而已,强行推动剧情。 本来一开始挺喜欢的,后来越看越讨厌。
坏蛋扎堆,好人能打的就一个。zzzq的解法里,这部片子算是出色的。一顿枪击,算是爽片吧。
屡次出现巨大的视觉及听觉冲击。开场时觉得无聊清水,但在男主留下之后剧情开启了一系列奇怪但又合理的走向。(P.S.男主既有中年男人的油腻又有少女的娇羞。
你以为的秩序,不过是有人随手画的price tag
本来应该是弗兰克·格里罗和杰拉德·巴特勒的双雄戏,但格里罗确实表现的太弱了。亚历克西斯·拉奥特饰演的女警察竟也是BUG一样的存在。虽然我知道她那把银色大左轮手枪一定会派上用场,但没想到是在中弹失血那么久之后,整个人突然开挂。严格来说,巴特勒这次扮演的是“坏人”。他让警局真的“陷落”了。
小空间(警察局),多身份,复杂关系。警察好像都不在线的样子。
略微沉重,有那么点蝴蝶效应的味道,一言一行都注定了后来的惨剧。感觉好像没做错,又觉得好像都错了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved