在南极的冰层深处，一队地质学家发现了一个古老的纳粹实验室，它仍然完好无损，那里曾发生过黑暗实验。为了征服世界，纳粹创造了能够飞行的改良鲨鱼，它们的骑手是基因突变的不死超级人类。一个名为“死肉四人”（在越南阵亡的复活的美国士兵）的弥尔顿特遣部队被召集起来，以防止世界崩溃
戴安娜的全名叫Diana Spencer，结合电影的片名以及结尾的对白可以看出，比起亦步亦趋的王妃，她更喜欢自由自在的平民，比起世人皆知的戴安娜，她更愿意做无人知晓的斯宾塞。
戴安娜的忧伤，不想当王妃，抗拒束缚，畏惧成为聚焦点却总受人瞩目，任性到总自以为自己是主角。
我是带着对导演的偏见才给一部看哭了我的电影打了个三星。这个抢走儿子带他们去吃肯德基的结局实在是哭死我了。
不知道是不是全程紧绷的表演有些过火的关系，小K一开口我就愣了一下，说话的方式太扭捏了，这种不适的状态一直延续到末尾的换装秀才舒展开，那是这版的黛安娜也是小K真正“自由”的时刻。
老用精神分析来解释肢解一个人物、一部电影，实在是看着烦。另外大家有没有发现，女性名人的传记片，无一例外，全是“精神病者”。就是铁拳捶的还不够。
用很多细节展现戴安娜对自由的向往，音乐和画面都很考究，不错的一部作品。
非常个人化角度的情感表达；反复出现的象征物：衣服（外在）、鸟（自由与被猎）、项链（枷锁）、食物（呕吐）、被封锁和遗弃的旧宅（旧的姓氏Spencer）；巴洛克（传统与规则）与自由爵士（向往自由与回归童真）的对抗与融合，以及全片主题的那段新古典极简钢琴/提琴曲
就像是一场焦虑抑郁的噩梦展现，整部电影都围绕着这个噩梦展现起承转合的节奏，整体流畅之际，吞食珍珠、钳破肉体的臆想在前中段仿佛【梦之安魂曲】般渴望癫狂与失控，而最终在换装与舞蹈的快剪里走向了相反的释放，从电影来讲导演在最后的结局表达是明亮的，“爱你的不止我一个”也正是这种明亮让整部电影更加饱满圆润，K的表演与电影的节奏铺陈完美融合，她不是在演黛安娜，她深知这不是一部单纯的纪录片，而是一部纯粹具像化黛安娜心理的抽象艺术，因此她演的是一种情绪，这种情绪随着剧情变化不断展现着黛安娜内心的高低起伏，比起直接讲述黛安娜生平，这部电影更能让你直观的感受黛安娜在皇室生活中经历了什么（k真的很适合表演情绪，这些年一直如此，且每次看完都会感觉与电影完美融合，其表演绝对是反学院的，但又更为极致与灵动）
k-stew很美很脆弱，但是全程处于惊恐颤抖状态的表演让我很难受，大概是不甚了解王妃生平的原因，她的痛苦我无从体会，情绪也很蓦然。Sally Hawkins过于可爱，还能在大银幕上直回来吗hhhh
也不知道怎么就看完了，这得是多无聊能看完这部电影、看了个寂寞
蛮好的，像是一部科幻片，Diana被一个叫Kristen Stewart的人附体了，正在努力适应这具身体中。
前面节奏稍微有点慢杂，后面熟悉的味道还是回来了也燃起来了，冬冬和包哥依然好笑。
视听形式和《困在时间里的父亲》类似，通过虚实混淆的画面和激烈的古典弦乐交织渲染，具像化主人公痛苦焦虑的内心世界。多处远景和平视镜头追求工整对称；厨房一整条情节线的设置；餐前的体重秤、必须紧闭的窗帘、层层裙装、珍珠项链等意象，从内到外隐喻君主制这一华美牢笼。直接的视听震撼，夸张所以动人，不正是电影的长处吗？谁不知道真实的戴妃肯定不会表现得这么“夸张”啊，要看人物的“真实状态”（不过是被压抑着的表面状态）你直接去看纪录片史料吧。KS的整体表现不错的，餐桌吞珍珠那场表演尤其触动到我。玛姬这一人物的设置是唯一的暖色了，’Diana,the shocked’和’Spencer’同样寓意着解放和希望，至少在这一情节、这一时刻。
与其说是大女主传记片，不如说是小k的独角戏，导演花在“如何让小k看起来演技爆表”的时间多于对剧作的琢磨，似乎从最开始就是朝着奥斯卡最佳女演员这一目标开始创作的，就像当年小李子的《荒野猎人》。
一直以来都觉得这么酷的戴安娜不适合王室，在这里她被剥夺了太多太多，没有未来，只有按部就班遵守规则，只是流通的货币。她想要的是过去的那一份自由，她想成为的是斯宾塞。看到她和Maggie在阳光下奔跑的那一幕真的好为她开心。（看完想吃KFC了）
十多年老粉，《麻辣隔壁》过来的。故事还算完整！
行吧⋯⋯拍一個厭食催吐遲到任性令人討厭的戴妃，出軌的又不是她，能不能給她留一丁點的顏面？講真後半部分變成了時裝秀我也是不太懂。
小K确实很努力了，拿出了她比较好的水平。不过，或许是对她的表情太熟悉了，时常让人觉得跳戏，察觉这是K在演戴安娜而不是真的戴安娜。
眼光够传神
一个涂满奶油和糖霜的牢笼，情绪可以从笼中溢出，淹没一切。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
