20世纪初的上海滩黑帮争斗，四方势力此起彼伏，社会处在动荡不安的状态。逃难到上海的乡下女孩筱月桂（袁立 饰），和常力雄（巍子 饰）的养子余其扬（钟汉良 饰）一见钟情。为了谋求生存，她在余其扬的帮助下，凭着浑身的大力气在一品楼书寓谋求到了一个粗使丫头的差事。意外的机会，为血性的黑帮老大常力雄相中，过上了富足的生活。然而坎坷的命运让她在不久后又跌落回了原本穷困的生活。坚强聪明的筱月桂又寻觅到了一份演员的职业，展开了另一段精彩的人生，并投入到另一个残酷的黑帮老大黄佩玉（陈锐 饰）怀中。巧妙周旋在权力中心的筱月桂，在情与欲的漩涡中就此开展了和三代上海王之间的爱恨纠葛。 改编自著名女作家虹影的同名小说《上海王》。
没太明白，上太空那人说话嘴不动，有什么含义吗
又一部大导拍童年往事系列，但说到底都是私人情感，是无从真实经历又无法真正感同身受的特定语境。
差点就信了以为nasa真的送了个小孩上月球，一切都是当时那个时代给一个孩子刻在脑海里的回忆
非常有趣，帮观众回顾了美国上世纪的太空时代，那个最美好的时代。
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没有豪言壮语，无需腾空出世，以家庭为主线，用孩子的视角，讲述了那个年代平凡航天人为之奋斗的伟大事业
与其说是回到60年代，不如说是让所有人重返童年。房前草坪上无忧无虑地嬉戏，父母职业在伙伴间的攀比，坐在电影院里刷过漫长的夏季，黑白的电视机突然仿佛涂上彩色的画笔，一盘盘精致的食物勾起了满满的食欲。那些可爱的画面里都是曾经的自己。
这部拍摄于2021年的电影在回应当下“为什么打”的问题，且不论有没有所谓的“真相”，仅从电影角度而言，这部电影的宣传鼓动意味已经远高于创作本身，甚至到后来成了一种黑色幽默。表现冰冷残酷的战争，电影居然用暖色调来调色，调性上就显示出自相矛盾，看到中段可以确定这不是表达，编导这么做就是为了强化片中不断出现的血腥场面，让全片始终都有“血淋淋”的视觉刺激，直接暴露了影片为了达到预置目的，破坏了基本的创作原则。更加明显的“黑色幽默”，是电影对暴力动作场面的滥用以及背后反映出导演对动作场面调度能力的缺失，“看！他们杀妇女；看！他们杀孩子”，编导不断使用前一秒妇孺平静生活，后一秒迫击炮落下一片狼藉的手法渲染同仇敌忾，开片的暴力场面已经表现出近乎B级片的无度，后面更是到了“只要有女性，就会有炮弹”的黑色幽默。
拍的非常真实，战争就是上一秒还在憧憬，下一秒人间两隔，尤其是在俄乌战争背景下
《阿波罗 10 号半：我要上太空》结合两种视角，相辅相成地讲述了 1969 年夏天人类首次登月的故事，影片既跟随宇航员及任务控制中心庆祝胜利时刻，也通过一名孩子的眼睛去见证历史，这个孩子在德州休斯敦长大，并有属于他自己的太空梦想。《阿波罗 10 号半：我要上太空》的灵感来自获奥斯卡提名的电影人理查德·林克莱特本人的生活，是对 20 世纪 60 年代美国生活的真实写照，这既是一部成长故事，也是一部社评片，更是一场天外大冒险。
拍的还挺有新意的，这种实验性动画其实值得提倡
這一部作品是在描畫一個美國的太空人，讓他的孫子體驗上太空的傳承下來生活故事。
确实好像是围绕登月但只讲了一点点登月故事的登月
LL的罗马、上帝之手、贝尔法斯特、甘草披萨 + 阿波罗登月/Space X重启NASA航天之梦
每个孩子都有太空人的梦想，莫名有点燃，喜欢这种画风。
Sci-fi元素说实话并不多，也并不是一个太空科普片。前半部分描述60s美国家庭的故事还可以，但呈现故事中心思想的效果一般，大体就是日常和男孩的航天梦，把它定位为加入一些Sci-fi元素的怀旧日常片，或许更为合适。另一方面，当时平民存在不想浪费钱在太空事业的思想，然而这么多年过去，即便人们再无登月，饥荒遏制了吗？钱财回到平民手上了吗？
与其说是回到60年代，不如说是让所有人重返童年。房前草坪上无忧无虑地嬉戏，父母职业在伙伴间的攀比，坐在电影院里刷过漫长的夏季，黑白的电视机突然仿佛涂上彩色的画笔，一盘盘精致的食物勾起了满满的食欲。那些可爱的画面里都是曾经的自己。
此片當然偏向烏境俄羅斯人，對烏克蘭實行境內俄羅斯人種族滅絕的暴行刻畫頗深入，相信普欽所述的“新納粹”現象確實存在，尤其可怕的是已經實施了七年之久。
周末宿舍电影时间～可能这种类似纪录的片子不太适合一起看吧，容易犯困。人类登上月球的那一刻，米鼠儿、Johnny Cash、披头士这些传奇人物在当时看来pretty causal，现在回看，都是如钻石般闪耀的时刻
3.5/5 看看别人的60年代，再看看我们的60年代。
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