20世纪初的上海滩黑帮争斗，四方势力此起彼伏，社会处在动荡不安的状态。逃难到上海的乡下女孩筱月桂（袁立 饰），和常力雄（巍子 饰）的养子余其扬（钟汉良 饰）一见钟情。为了谋求生存，她在余其扬的帮助下，凭着浑身的大力气在一品楼书寓谋求到了一个粗使丫头的差事。意外的机会，为血性的黑帮老大常力雄相中，过上了富足的生活。然而坎坷的命运让她在不久后又跌落回了原本穷困的生活。坚强聪明的筱月桂又寻觅到了一份演员的职业，展开了另一段精彩的人生，并投入到另一个残酷的黑帮老大黄佩玉（陈锐 饰）怀中。巧妙周旋在权力中心的筱月桂，在情与欲的漩涡中就此开展了和三代上海王之间的爱恨纠葛。 改编自著名女作家虹影的同名小说《上海王》。
日本候麦？ 这种情结+这种台词密度。第一个故事：”还有比魔法更魔幻的事情么？“第二个故事：”我只是最大限度的表达文字所能表现的，我的经验毫无用处。文字会和读者发生共鸣。“第三个故事：”我无法再对什么事情有热情了。时间，摧毁了我。“ 爱真是一个很奇怪的东西，越凑近看，越详细的言说，越是模糊。想要去描摹爱的企图，就像在捞水里的月亮的猴子一样笨拙而愚蠢。而让人变得笨拙而愚蠢的不恰恰就是爱本身么？
侯麦的气质，村上的文本，回环的结构，才华横溢的滨口龙介。对话的尽头直抵情感的暗室，一个个偶然打开记忆的开关，催生想象与现实的连接，交叉为生活中幽微的惊奇。三段都猜中了故事走向，戳我的点分别是男女吵架扎心了、朗读中一直想这不是村上小说嘛、码农失业有被打扰。风趣、舒适和长久的回味。
想去那个“滨口龙介在拍gv/av”的平行世界。
4.5/揉碎时钟表盘撒入偶然与想象的缝隙，在对白里飞散感情的凝视和审问。镜头停滞的瞬间泄露自我对爱的怀疑，情欲借由打开的门逾越体面界限，空间反向转体制造以阴差阳错为借口的和解。生命里牵扯出无数感慨的时刻，被滨口龙介以近乎文字的模式形成彻底的戏剧呈现。
滨口龙介的影片设计感极强，但是这种设计感建立在极其优越的文本之上，或者说这种优越的文本构建在这种精致的设计之中。
那些游离于生活之外又能与生活平滑接壤的偶然与想象，才是我们活着的生趣吧。就像教授说的，不抱期望地相信它们的存在，我们才有可能在某个瞬间与某个人，产生奇迹般的共鸣与共勉。
从这部电影中能慢慢感受到文字带来的想象力和电影“魔力”以及极简影像的轻盈感。三个故事各自都有独特的“错付”，互相比较有点没意思，不过都很喜欢！
从来没想到雷德利·斯科特居然能拍出如此干巴巴而食之无味的片，更加没想到居然在半个多世纪后还能拍出这样一部对《罗生门》拙劣的效法。拿历史故事硬蹭#metoo也不是不行，但是又要一本正经板着脸，又找一帮完全错位的波士顿土包子来演，it just doesn’t work
这三篇……其实木有比读短篇小说给我带来更多调动感or触动感。看到很多人提到侯麦或者洪常秀，我觉得完全不是一个路子呀，和里维特是可以联系一下，就是这种间离感，滨口的间离主要来源于棒读，而这又是二次元世界教给我的东西，他从棒读里挖出了很大魅力，也许因为戏剧，但反正和侯麦or老洪是大不相同的。说到间离，还可以联系到一些列用人物动作或造型来建立间离的导演，从布列松到罗伊安德森等等，而滨口这种棒读间离因为对白的“接地气”而更微妙，是很厉害的创造。滨口还是更适合搞长片or长长片，我觉得Happy Hour里的读小说比这部里的要有魅力得多。
文本实在太妙了，依靠台词推进剧情，展开矛盾，熟人间的三角恋，错发邮件，错认高中同学，三个生活中的魔幻时刻发散成三个短篇刚好；《魔法》，初次见面但相谈甚欢，这种经历也曾发生在我身上，这是一种无法言状的默契，一段偶发的三角关系，引发一番对爱情与友情考验的想象；《开着的门》，一次未遂的引诱，因错发邮件引起的人生变故，即使始终敞开的门也无法证明清白；《再来一次》，错认的同学却解了多年心结，这种曾经想象过却未曾发生过的生命中平常却又绝妙的时刻，两次的角色扮演，身份转换，也是对过去的一种告别，扶手电梯的调度，重回记忆中的名字，“美好而充满希望”，单单这一幕已让我为它打五星了。生命中偶然的相遇，以及对遗憾的想象，这种日常又充满戏剧性的时刻，正是电影的魅力所在。8.5
日本人的思维真的是抽风不正常，罗里吧嗦的头都大了，有点像心灵鸡汤喝完就没了，三星四星都行。确实表达了一些非常细腻的思维也好，你说它好它也是好的。很细很细，抓了一个点，比较触动你的一个点，就是一个感觉一个想法，倏忽而来倏忽而去，和看大片提高肾上腺素没什么区别，只是两个模式。看大片相当于开一百多码，看这种片在羊肠小道上漫步，也就那么回事。不深刻，虽然描绘的很，但是这种方式还是挺成功的，是一个灵感导演的灵感，段子一样，没有一个完整的故事，头脑风暴一样，几乎全都是由对话展开，累人吧啦的，一点都不爽，但是拍的意图可能是有些人遇到一些烦恼困境，会启发他们思考，并不能对号入座。"审问我"。傍晚剪头发了。
滨口最为引人的还是似舞台化的台词写作却毫无戏剧感，在电影内丝毫没产生感官偏移，以其富有日常生活性的缓缓推进中，剖析自我以抵达暴露情感的目的。相比其他作品无疑更有了一丝异动，比如第一个故事中洪常秀式的“这时对，那时错”，但这一模式虽假借偶然激发的想象，在滨口这里无疑透出一份规整中的刻意，降神般人物的推进情节与晃动带出间离的变焦，都好似结尾那个满欲加情的结尾，不自然。第三个同属滨口历史性自我和解的脉络，依旧极具“刻意”中的温情劝解，相互救赎的戏份好似“车内告白”，但与中段扮演尴尬不同的是，极富鸡汤性的结尾中透出了滨口的缺陷。如此夹击中，第二个故事就显得引人注目，先设的“门常开”无疑是一份道德规避的姿态，当与朗读并置时便激发了一种阳光下的隐秘独白，这使平常自我追问中有了一丝幽暗，蒙上了不同的气氛。
《开着的门》：对于豆瓣的这个译名，我更倾向于我自己看的电影字幕中将它翻译为“把门打开”，我想这是其中的“濑川教授”为人处世 小心谨慎的一个方式，教授这样说到“简而言之 它能吸引某种类型的读者”，我想吸引的就是我这种，喜欢看到一些禁忌的性的描写。“文字会和读者的经历产生共鸣”这是最好的解释为什么有的时候会喜欢一部作品的原因，里面引诱教授的这位少妇从某个角度看有点像白百何。
他怎么能把演员的表演状态和情绪对白弄得如此真实又精巧十足，又有着流动的空间感和电影质感 实在是太羡慕嫉妒恨了 比洪尚秀好看太多了 片子的魅力在于演员之间互动对话的质感 跟《夜以继日》不同 又回到了《欢乐时光》那时候的状态 演员工作坊真好啊
太喜欢《再来一次》了 最符合主题 偶然碰到“故人” 共同为过去一起编织的想象
完全沿袭了《夜以继日》的主题，关于在爱情中的“迷恋”与“施暴”……突如其来的变焦真的很洪尚秀，但滨口的文本更巧妙一些，保留了基本的叙事性，纯台词推进，近乎炫技。虽然低成本，但画面一直很干净，看得很舒服，不知是日本的街道都如此还是经过巧妙处理的呢？
资料馆大银幕观看补标。错过了第一个故事。
HKIFF2021@香港文化中心 台词质量绝了。
滨口在调度同志天菜和顶级绿茶演绎轻盈小品上确实有一手，比较喜欢第三个拉拉故事。以及这片的编剧和摄影都是洪尚秀吗？
好看，全凭对话和演员表现上各种细节的推敲，几分钟就很抓人，厉害
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
