故事戛然而止,仅可以作为黑镜中的一集的程度。
克隆人再真实,本体也无法消除内心被替代的绝望和伤感。电影的调调还挺喜欢的,音乐、画面、氛围很有科技感、未来感。
偏僻的疗养所,简约冷淡的装潢风格,饱和度稍高的灯光,让人想起机械姬和黑镜。然而剧情走向却是反其道而行。影片中的虚构技术(基因编辑+克隆人+记忆移植)散发着浓郁的优生学乃至社会达尔文主义的气息,根本原因是影片的内核不存在对抗,而是有人文关怀的,是有尊严地接受死亡和更好的自己。最能体现这一内核的例子是第三幕Cam和Jack在自己的工作室相遇,虽然两人给的都是特写,但给Cam的拉得更近,满脸都是恐惧,Jack则给到了脖子,虽然有戒心,但没有恶意。男主作为艺术家,看到自己的克隆人找回自己创作的灵感(虽然偷换了工业设计和自由创作的概念),他终于理解自己拒绝接受死亡的情绪干扰了他和家人的沟通、对世界的感知,以及克隆人并非工具人而是自己生命的升华与延续。他对科技的屈服也是有尊严的。
890|3.5,克隆之后毫无区别是直奔主题的软科幻设定,然而剧本不够简洁,情感的表达也不够有力。故事是残酷而温暖的:即使另一个我与我自己毫无区别,但与家人的爱的记忆无法被抹去,怀着它离开这个世界无疑是痛苦的,但也只有知悉亲情完好如初,才舍得放手离开。中间一段配乐居然是Radiohead的Idioteque。
即便未来生物科技再违背人伦,人类渴望永生的欲望也在一直驱动着克隆人技术的到来。说到底,类似的作品想讨论的还是人之存在的意义:是一组独一无二的DNA,一段与周围人重叠的情感与记忆,还是谁的依傍、谁的伴侣。有关克隆人的故事有点老套了,杰克最终会成为卡梅隆生命的延续、身份的窃取者还是另一个独立的个体,我们不得而知。不过能够确定的是,那个分身介入卡梅隆的生活,才让他得以抽离出来认真注视自己已然客体化的生活。那些曾经习以为常的对话、拥抱、亲吻,才变得如此令人难以割舍、万般珍贵。OST加分。
把男主内心的挣扎表现得细致透彻,整体的基调比较压抑缓慢。
请鸡汤博主不要假装科幻导演,谢谢。对“宜家风科幻片”彻底脱敏了。
忒休斯之船。继承了我的情感、记忆与意志的那个人,是否拥有了我的灵魂,是否就是我?
所以可以注定爱一个人吗,可以被安排爱一个人吗,克隆人是自己还是他自己?
克隆人老梗可真无聊,论如何把一个MV长度的故事抻成一部电影
前几年姐姐走的时候,母亲悲痛欲绝。那年我余生最大的愿望就是:走在我父母的后头,我不希望他们活在世上再难受地想念我。今晚看完这片我想,如果天不遂人愿我走在父母的前头,我真的希望能有个克隆人替我活着,照顾我的父母妻女。最重要的是我的父母和女儿不知道我已经走了,不用太伤心难过。这是一件想想都觉得幸福的事情。
各方面都似曾相识又都四平八稳的一部小清新科幻片。《天鹅挽歌》把对立面从人类与克隆人当中抽离出来,而把人类自身的情感与回忆这最难断舍离的一部分作为最强大的对立面来对抗克隆人取代自己,从宏观经济方面转换到个人情感方面,这就让这片子显得更加贴近个人,更能感同身受。我们最宝贵的就是自身的情感和回忆。这一点和斯派克·琼斯当年的《她》也异曲同工的地方。
为站在小房间凝视“我爱你”再加一星。是我非常喜欢的主题,但是聚焦点却不在科技与伦理,而是不带judge地展示一个人选择如何离开与被遗忘。It’s hard being left behind,只有狗记得你。爱情本质上还是利己:爱更久,存在更久。我太喜欢马赫沙拉的脸了。结尾正好是圣诞节。🎄🎄🎄
男主一直不是我喜欢的颜,他的戏老是要快进着看。。。比如纸牌屋啥的
命题很好但展开的太浅薄 人的情感太复杂了 以及科技都到了可以复制意识的程度却治不了绝症…我不理解
感觉像是淋了一场秋日的小雨,淡淡的惆怅和莫名的忧伤
克隆人老梗可真无聊,论如何把一个MV长度的故事抻成一部电影
还好没有反转,但是没有反转反而觉得少了点什么
很难有电影会对人工智能、克隆人持乐观主义立场,《黑镜》《芸芸众生》《爱,死亡和机器人》所涉及的未来生活着力点通常是对人类本体感知力的剥夺,越俎代庖、伦理纠纷或者官能退化等潜在的威胁,此类剧集更多是要求诡异、荒诞、极端事件的戏剧性;而本片立场是“让机器人或者生化人作为一种情感服务”:人类是最后的宰制者,克隆人最终提供的情绪价值依旧是以人类本我认同的意愿为前提。所有生命体验、回忆的让渡对于本我而言是不得以而为之,而“为”或者“不为”同样需要强大的驱动,这个驱动一定是爱,爱是人之为人的情感复杂性的最高形式,是爱让他为了保护好妻子而让渡自己的整个人生;对于克隆人而言,只有懂得去爱,灵魂才完整。最后两周是对克隆人的一场出色的交叉验证。当克隆人叫妻子看着他的眼睛说出“爱”字就论证了人类的爱的伟大。
当我在空中飞舞
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