时间是海
索伦蒂诺不用旁白
对索伦蒂诺而言，上帝之手是马拉多纳的一脚球，而我而言，上帝之手就是电影的发明。拍电影需要什么，需要痛苦。长在厕所里的妹妹，不顾他人言说的小姨，使用发声器的糕点厨师，用梳子梳理“超级蜜穴”的男爵夫人，夏天裹着貂的老妇人……相信他们应该真实的出现在导演的成长路程中，否则凭空很难想象出这样鲜活的人物形象。
“通过我进入苦难之城，通过我进入永恒的痛苦，通过我，你就能在迷失的人群中穿行。”
歡喜货车与葬礼。I vitelloni在前 La Dolce Vita在后；Great Beauty在前 hand of god在后。听惯了与费里尼的对比。索伦蒂诺终究不是悲观的人，所有的伤感的人都有出路。自传不及Roma动人，却更饱满。同时期的Souvenir，Pain&Glory，电影对自己的不断回想怀念 是电影人无话可说了吗？意象照以往少了 但索拍家庭都像史诗 想及赫尔佐格拍史诗像家庭录影。
“电影没什么用，但它能分散注意力。”索伦蒂诺这次很轻，轻到所有的故事、人物都转瞬即逝，也再没有一叹三咏的感慨。可能年轻人的故事就是这样不同于迟暮之人，他有太多的时间去思考自己的将来，是要选择开心还是忧虑，不知意大利人对待悲伤是不是都是这样奇怪，还是说，那不勒斯这座城真的有点什么魔力。
那不勒斯夏天的许多第一次，用极度打开的方式
能感觉到是导演很私人的一部影片，导自己的过去，除了随意叙事的真实感，还有对过去超现实的还原，其实也是种慰藉吧 （那不勒斯真的很美，想起小学的磁带随身听了）
那不勒斯的魔幻一度以为是南美….整部男孩的成长有点《天堂电影院》的意味…只是天堂让不要回来，本片让不要离开…….零散的记忆隐喻稍微让观影障碍…氛围感以为是一部轻松的电影…悲伤的转折并不能共情，后半部分抽象又哲学…..（可能是我太零散的观影过程了….）
《上帝之手》过于私人了！那不勒斯太美了，又隐匿着多少人破碎的心和垂着的梦
“通过我进入苦难之城，通过我进入永恒的痛苦，通过我，你就能在迷失的人群中穿行。”
大家庭，第一次，生活被不起眼的边缘人点亮，现实残酷硬着头皮直面，男孩成长的故事像极了《罗姆男孩》，却不及后者的能量和冲击力。索伦蒂诺的“童年往事”，因为有了戏剧和电影这样文艺的元素而变得内敛，和返璞归真，男主角留给我们更多的是眼神里的若有所思，而非皮奥在《罗》中那样和现实丰富的互动。导演有所保留和极为私人的表达，使得那不勒斯尽可能存在于自己的收藏中，而非作为“他者视角”里的戏剧呈现，同时也让这篇“命题作文”的书写过程成为了命题本身。
所有intimate私人史都能戳到我痛点 那不勒斯梦游
放在费里尼和索拉纳斯旁边就很像小蝌蚪找妈妈
刚开始看到片名还以为是说南美马拉多纳的传奇故事，实际上是导演索伦蒂诺的半自传成长经历。80年代的那不勒斯，16岁少年的懵懂青春。无论何时都能感受到意大利人的乐观、幽默、开放，以及对足球和电影的热爱。
我一直以为，这片名应该是专属马拉多纳的传纪片
缺乏主题的聒噪，前后两部分割裂。一眼意大利片子，甚至比不上莫莱蒂。
8.5/10.
那不勒斯阳光灿烂的日子。悲伤来临的时候，命运的齿轮开始转动，你就长大了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
