这部纪录片真实再现了德国电影大师沃纳·赫尔佐格（Werner Herzog）用近五年的时间在秘鲁亚马逊热带丛林中艰难拍摄完成震撼世界的名片《陆上行舟》（Fitzcarraldo）的过程。本片记录了这段电影人寻找梦想的过程，但这绝不是一部现今发行电影DVD时几乎必附的幕后花絮纪录片，他没有对影片吹嘘拍马只是忠实纪录影片拍摄时面对的众多不可思议的困难日子以及一个为了电影近乎疯狂的导演。
《陆上行舟》根据真实事件改编，爱尔兰人Fitzcarraldo酷爱歌剧，他想在热带雨林之中建造一个歌剧院然后请意大利男高音卡鲁索（Caruso）来演唱，为了凑到足够的金钱他买下来一块橡胶田做起橡胶生意，为了往来运输他必须弄一条船到雨林之中，在当地印第安土著帮忙之下，他终于把船从一条运河跨山而过运到了另一条河上。就在他兴奋无比之时，却不知土著有自己的打算，他们把船抛弃在河流之中让他顺流而下以献给河神，Fitzcarraldo的梦想最终破灭。他请了一个三流歌剧团来雨林表演以此完事。Fitzcarraldo的梦想没有实现赫尔措格却被之打动，他认为这种坚持梦想的行为本事就是伟大的成功，将之搬上屏幕成了赫尔佐格的梦想，却不知这是一个折磨了他五年带给他痛苦与快乐的梦想。
在赫尔佐格的坚持下，影片在秘鲁内陆的雨林实地拍摄，拍摄之初便卷入了当地土著部落的权利之争，而在丛林中还有军营、石油公司各种势力，拍摄所需物资全部空运至搭建的营地。影片缓慢的拍摄。五周后，就在影片完成40%的时候，影片主演Jason Robards因病退出剧组，饰演Fitzcarraldo伙伴Wilbur的滚石乐队（Rolling Stone）主唱Mick Jagger则投身新专辑发行和巡演。影片陷入遥遥无期的停机状态。
半年之后，赫尔佐格找来Klaus Kinski饰演Fitzcarraldo，摄制组再次进入雨林。影片拍摄过程中最大的矛盾出现了。在现实中，Fitzcarraldo将船拆散运过山坡后在另一头进行组装。赫尔措格却执意要将比现实中大得多船整个越过山坡，他认为这能将电影的主题形像化，给人视觉冲击。剧组请来的巴西工程师设计了一套复杂的装置供印第安临时演员们进行搬运，但即使是工程师也不相信这个装置可以搬运那个大家伙。赫尔措格已经听不进任何劝阻，执意实景拍摄。工程师因此退出摄制组留下“只有30%成功机会，如果失败还会有人会死”的话。 赫尔措格最终失败，30吨的船只移动了半米左右就退回了远处。此时另一艘用于拍摄的船则搁浅在浅滩之上，影片再次停机。
赫尔佐格面对采访的摄影机开始抱怨诅咒这片雨林，又掩饰不了对这原始之地的爱以及对自己梦想的执着。又过了几个月，影片中最重要的“陆上行舟”镜头终于拍摄成功，影片顺利完成。此片为赫尔佐格赢得了1982年戛纳最佳导演奖，成为他最重要的作品之一。
本片导演Les Blank对这片丛林充满崇敬之情，对其原始状态的消失而悲哀，片中的影像常常游离于摄制组之外，丛林中的蚂蚁、橡胶树、土著制作独特食物的过程、有着可口可乐标志的茅草屋、土著身上的米老鼠T恤、部落之间的争端、双凤求凰的争吵莫不忠实纪录下来。使本片具有独特的纪念价值，片中一句“专家计算，这些土著部落在2008年的时候都消失殆尽。”在当时看来还有遥远的26年，可现在再看，也只有短短的三年时间了。时间让纪录的影像残酷无比。
赫尔佐格在影片中说：“在别人看来我是在做白日梦，但是我一定要做到它，我不想做一个没有梦想的人，这样的生命没有意义。”他用自己的经历和自己的电影告诉人们，拥有梦想的人无论成功与否，都拥有骄傲而又伟大的灵魂。梦想会有负累，因为负累我们才去梦想。
虽然是皮克斯的动画，但整个氛围都是东亚的感觉，啊哈哈，看到她们追星那个小眼神了吗。我很喜欢这种具象化的过程，得知这是祖传的就可以想象得出ming的小熊猫一定很大，只是没想到这！么！大！
So beautiful...整部的亲密感实在太棒，如此鞭辟入里的人性描摹太令人欲罢不能了。而且还是我们最好的汤女爵和如此秀色美味又饱含真诚的男主角，God，就真的是太够味儿。能够通过非常简单的空间和调度就能够把两个人的故事，和他们各自作为独立个体的故事展示得如此丰满，充分表达了人与人之间的复杂和美丽，我真是太钟意这样的创作了。看起来并不那么惊天动地的人类故事里，却带给了你汹涌澎湃的感动。最后两人离别后他们脸上带走的自我和解的愉悦感，太美好了。
《都柏林动物》的造作表达之后，凭借这部更为真诚、具有观点也玩弄言语花俏的电影回归，有很令人印象深刻的进步。“嫖客”与性工作者畅聊人生，试着同时享受欢愉与诊疗，好一出“我不卖身，我卖真诚；我不买肉，我买心声”；尽管也是另种形式的主室内戏，却依然跟随对话受到情绪感染。试着给一个朋友描述整个电影，对方“啊，这听起来就很像Emma Thompson演的电影”；她在片中做出了个很大胆的示范，也完成了与导演一样的、酷酷的大银幕宣言。
的确，应该反思的是为什么东亚文化下的母亲掌控欲那么普遍。没看之前我也没有反思过自己好像也是个妈宝女啊。看完和朋友交流的第一句还是我没有太多共鸣，我妈管不住我，我也没有和朋友好到一起追星；但是小熊猫可爱的，但是为什么是小熊猫啊？因为加拿大所以要搞个红的吗？但反过来想想真用大熊猫也过于标签化了。另外青春期的话题让我忍不住想起别扭的哈利波特5。电影里的老道士和爸爸虽然没有存在感但是让人看着非常介意。外婆真的好像潘虹。
从追求母亲的认同到自我个性的觉醒，这就是青春~
實在捨不得Pixar被老鼠這樣糟蹋 遺憾...
woman power，还挺棒的关于母女关系、成长与自我意识觉醒的故事，虽然难免有些俗套和东方的刻板印象，不过小熊猫实在是太可爱了。。。这个不引进真的可惜了
一部电影可以看出世界的参差，这边的文艺作品坦坦荡荡探讨女人的性，生活和焦虑，这边的文艺作品还在战战兢兢：其实我是个处女，你不要嫌弃我。
非常精彩的创意。已经想象着杨紫琼饰演外婆，兰道尔朴饰演爸爸，吴恬敏饰演妈妈了。
动作效果真的很不错，依然保持有皮克斯的高水准。红熊猫跳起来的时候，很有龙猫的感觉。
然后，都是女的~
众所周知，四大天王有五个人；mei爹炒菜那场戏的材质和光线，绝了！
传统的中式家庭观念与西方追求自我解放的一次碰撞，以及，最后完美的结合，既不是逃离家庭，也不是回归家庭。和家庭和解，接受所有的自己，果然，皮克斯的动画世界，永远感动永远有创意！
用一种非常话剧的方式拍出了令人心醉神怡的前戏和事后。即便是在这种单纯的肉体欢娱的交易中，一直被束缚着的主角也渴望着更进一步的浪漫亲密关系，渴望得到性的突破与解放，当然她也做到了。
青春期女儿与妈妈的冲突还能表现得这么可爱又…充满破坏力呀
很可爱很青春，小熊猫太萌了，粤语念咒也是相当可以了，亚裔家长的刻板印象也是做得很极致，分分钟让人神经紧张。
东亚家庭文化对一个孩子的影响，真的是好大好大………
很长一段时间内，我不仅从不会在镜中直视自己的身体，也不敢在影视中正视演员们老去的身体。哪怕是现在，我不再害怕老去但依然对自己的身体抱有微妙的感觉。啊...这该死的自我厌恶感...
对标的应该是coco？皮克斯对民族文化和奇幻元素的融合，还是关于家庭和成长的主题，但这部无论画面还是剧情都太草率了点
全员变身那里有小小感动到。（拉着小哥一起看，然后才知道原来橘红色的小浣熊的英文就是 “Red Panda”……😂
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
