用了巫师世界观的大背景,原创和补完了维瑟米尔的故事,将人术士猎魔人怪物之间的关系都讲述到了,很完整,即使没有了解原著也可以看。
黄昏恋令人动容。
原来怪物们是这样出现的。。小一辈知道吗。。。
细节游戏神还原啊,不过vesimir年轻时候竟然这么帅吗?印象一直停留在witcher3里糟老头模样,另外我Gerald竟然是个少年秃头????
本作最夸张的是猎魔人的魔法和巫师一样厉害,真用魔法打败魔法了。就离谱。原著设定里猎魔人的魔法大概就只能打个打火机这样
Everyone is hysterical.
女导演确实是风格更统一的细腻温情。和瀑布是有蛮多相似元素:母女关系、疫情背景、房子……以及无形中笼罩全片的中产阶级的焦虑和挣扎。但从观感来说,这部可能更接近孤味。一些细节太真实了,关于生死、亲情和成长,内核未必有多少新意,但仍会在不经意间戳中心里某根弦——华人家庭的千愁万绪百感交集,从来都是共通的。我们永远无法理解彼此,我们又必须努力去理解彼此。
确实和《瀑布》探讨的议题类似,家庭矛盾是内忧,疫情时代是外患,钟孟宏的优点是很会悬疑加工,搞得人心惶惶,阮凤仪这边是用对话你来我往间拱火,也确实能达到压抑效果,但可能手段相对单一,密集的争吵缺乏一个击中人心的温柔歇息,掏耳朵之类的还不太够,不过从母亲这个角色出发是真能体会到那种崩溃,林嘉欣诠释得也不错。
年代细节用心,剧作和表演都时好时坏,这里好的标准就是自然
壓抑程度比「瀑布」要再高出很多,一直在描寫家庭吵架,場景又刻意調得很昏暗,很真實、但直到最後都沒有破解,女孩到底要不要回美國?如何解決自己的內心矛盾?本作最多只是揭露了一些實現American Dream的華人現象而已。
《美国女孩》完全可以看作是杨德昌《青梅竹马》的续集,情人之间关于移民的选择和都市中冷漠与疏离的亲密和亲情,在台湾90年代移民潮大背景下,千禧年后不久回到台湾的母女三人所要面对的是一个全新的环境,乐观的经济奇迹早已过去,非典疫情后面是台湾经济下行,社会暗流涌动,分裂与焦虑,美国成为了一个极具符号化的身份象征,充满了矛盾感,它不再是遥远与梦想的代名词了,反而成为了堕落现实的影射,大女儿是感受最明显的,马是自由的,但这里却如此困顿,在这个小公寓中,母亲执着地要买大房子可能是想给女儿力所能及的安慰吧,与同为表现母女关系的《瀑布》确实有许多有趣的对比,观众选择了这部电影,但评委选择了《瀑布》,其实它们落脚点都是一样的,在混乱的社会大环境中,我们如何保持住内心的尊严与情感的温度呢?勇气是对抗时间的唯一方法
用母亲绝症挑起的母女矛盾感觉没立住,文化冲突和代际隔阂也没讲出什么深意,小女儿感染sars没什么必要。
我们改造怪物,我们压迫众生,我们不过是为了一间湖边小屋。
我理解不了反派的逻辑,猎魔人造混血怪物让自己一直有生意可做我搞明白了,小狐发疯复仇可以理解,可女术士的恨实属公报私仇,虚伪得紧。
有几场戏让人共情,与母亲的争吵,永远容不进的团体,美国回来大概只是一个设定,让芳仪与这个世界格格不入,也让母亲和芳仪听不见对方的声音。高潮在芳仪与那批马的对话,就好像母亲和芳仪,希望对方能带上缰绳……另一方面也说明了东方文化对于女子的规训……无论是母亲还是芳仪,都在被藤条不断的敲打,成为“真正”一个女人成为一个母亲…
- 但 这如果已经是她的最好了呢
妈妈总说自己快要死了,爸爸总是为了赚钱疲于奔命,大女儿总说要回美国,小女儿总是一副可怜巴巴的样子。
还行 还行 故事完整 一切都好
什么乱七八糟的...故事、场景、人物造型不白不黑的
无处可去,只能成为更好的人。变种人的矛盾和冲突都讲的蛮感人
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